Выводы: Отже проаналізувавши усе вищевикладене, можна зробити наступні висновки та узагальнення.
У роботі охарактеризовано взаємозв’язок між текстовим та підтекстовим рівнями роману: визначено одновалентність та амбівалентність названих рівнів.
Визначено види дискурсів, систему відношень між наратором і персонажами у текстах П. Коельо з точки зору рецептивної теорії.
Досліджено складові наративних стратегій: особливості формування подієвого ряду; спосіб представлення історії; фокалізація; характер представлення висловлювань і думок персонажів.
Висвітлитлено періоди розвитку наративної теорії.
В даному дослідженні було проаналізовано творчість Пауло Коельо, зокрема його роман «Алхімік». Під час дослідження було опрацьовано 60 цитат та використано 38 джерел.
Пауло Коельо – популярний бразильський письменник. Уже перші літературні спроби „Щоденник мага” (1987) та „Алхімік” (1988) підняли його на вершину сучасного літературного Олімпу. – було, зараз не треба. Після аналізу твору стає зрозумілим, чому Пауло Коельйо почали називати «алхіміком слова» після виходу в світ даного твору. Даний твір вражає своєю глибиною та різноманітністю напрямку.
Було розглянуто наративні рівні твору, що дало нам можливість побачити, наскільки багаторівневим є дане творіння автора. Структура даного твору схожа на хвилі океану, коли сюжет перескакую з однієї хвилі-рівня на інший. Рівні твору – це рівні, на яких автор звертається до читача. Вони змінюються в залежності від мети автора. Коли автор хоче відкрито вказати на помилки героя, він викладає нам всю проблему в діалог азі головного героя з самим собою чи з мудрими людьми, а якщо він хоче заставити читача замислитися самому, він наводить виразні приклади з Біблії чи якусь історії. Після проведеного дослідження можна виділити три рівні твору: сюжетно-фабульний, філософсько–науковий та дидактичний.
Роман «Алхімік» це роман-притча, так званий роман-парабола.
Слово «парабола» в перекладі з багатьох мов тлумачиться як зіставлення, порівняння, подоба, притча.
Роман має форму притчової оповіді, оскільки має дидактичне, повчальне значення для читача. Оскільки мета будь-якої притчі повчати та спрямовувати людину ненав’язливим чином, так само і мета даного твору змусити людину замислитися над своїм життям.
Парабола твору створюється поступово, починаючи роман з притчі про Діву Марію, автор переходить до оповідання про Нарциса, а потім знайомить читача з головним героєм Сант-Яго. Під час своєї подорожі Сант-Яго чує багато різних історій та притч від різних людей, що зустрічаються на його шляху. Кожен з цих людей відіграє важливу роль в рішеннях Сант-Яго. Я роблять вони це за допомогою повчальних історій та притч.
При аналізі твору стає помітним використання сказової форми оповіді. Автор відводить велику роль міфу в своїх романах. Міфи та притчі поєднуються завдяки прийому інтеграції. Інтегровані притчі мають повчальний характер, інтегровані міфи –вживаються для підсилення сюжету та більш його емоційного забарвлення.
Творчість Пауло Коельйо розвивалася у руслі постмодерністської поетики, що виявляється, зокрема, у відмові автора від оповіді всезнаючого наратора та актуалізації у текстах наратора експліцитного; у заглибленні у внутрішній світ людини, що виявляється у структурі наративу через внутрішню фокалізацію епізодів. Характерною рисою наративу Пауло Коельйо є ускладнення наративної структури шляхом залучення читача до формулювання певних смислових позицій, шляхом введення рефлексій, коментарів, філософських узагальнень.
Твір «Алхімік» Пауло Коельо досліджено як форму художньої комунікації між наратором та реципієнтом. Визначено, що наративні моделі як глибинні структури тексту Пауло Коельо формуються на рівні комунікації між абстрактним автором (який компонує артикуляцію наратора і мовлення персонажів) та абстрактним читачем.
Стрижнем філософської концепції Коельо є вічні пошуки щастя. Мислитель за основну ідею брав пошуки еліксиру вічності та каменю Алхімії, що перетворює все в золото. Це і могло бути найвищим щастям для людини - вічність і багатство. Але як виявилося наприкінці роману, щастя – це не лише золото і вічність, а щастя інколи буває в простих істинах та речах.
Весь роман пронизаний біблійними історіями, що мають повчальну мету. Даними історіями автор вчить читача головним поняттям життя. Наступними прикладами показано як автор використовує поняття інтертексту, так званого тексту в тексті. „Алхімік” просто розривається між жанрами. Скільки б ми не казали, що тут є елементи оповідан¬ня, пригодницького роману, мемуарів, апокрифів, алхімічних і філософських трактатів, біблійних текстів, нарису, притчі, міфу тощо, – все одно зали¬шається невизначеність, стирання меж між різними жанрами.
Твір складається з трьох основних слів, що складають алхімію письменника – це сон, мрія та кохання.
Знову згадуючи постмодерний образ, ми розуміємо його як літературний колаж, зібраний по крупинкам.
Отже, враховуючи життєстверджуючу концепцію твору, можна говорити про те, що цей твір переростає пост¬модернізм і розпочинає нову еру пост–постмодернізму, або Високого модернізму, про який зазначає у своїй роботі „Політика теорії” відомий сучасний аме¬риканський критик Ф. Джеймсон.
Твір має такі художні риси стилю, як характер притчі, історії з автобіографії, поєднання істин багатьох націй та релігій, наповнення філософією та лаконічність; запозиченість сюжету та персонажів твору.
Даний твір має величезне дидактичне значення. Він є не лише філософським продуктом, чи комерційною підробкою притчі, але й може мати повчальне значення. Навіть без детального аналізу одразу ж видно його глибокий контекст. Автор ніби заховує істинну мету твору поміж рядками. Наскільки глибоко потрібно знати душу людини, щоб створити такий роман. Пауло Коельо є не лише Алхіміком слова, але тонким психологом людської душі та учителем, який краще за будь якого педагога може вказати людині на її помилки та показати що є добро, а що є зло. Даний твір заслуховує високої похвали та слави.
Проаналізувавши твір стає зрозумілим, що в даному творі наявні три рівні твору: сюжетно-фабульний рівень, філосовсько- науковий та дидактичний рівень. Саме таке переплетення рівнів дає змогу читачеві замислитися над глибоким контекстом твору, адже при переході з одного рівня на інший читач потрапляє як ніби в інші твори і аналізує ці переміни. Такий перехід робить твір цікавим та неординарним зі складною структурою.
Роман має форму притчової оповіді, оскільки має дидактичне, повчальне значення для читача. Оскільки мета будь-яких притчі повчати та спрямовувати людину ненав’язливим чином, так само і мета даного твору змусити людину замислитися над своїм життям.
Парабола твору створюється поступово, переходячи від однієї розповіді до іншої.
Підсумовуючи роль та функції інтегрованих фрагментів, можна дійти до висновку, що письменнику потрібно мати великий талант для здійснення вдалої інтеграції окремих історій, притч та міфів задля навчальної мети, оскільки потрібно вдало підібрати момент їх інтеграції, щоб розкрити суть сюжету. В даному романі імплікації вдало поєднані з сюжетом, оскільки основний сюжет твору – це подорож юнака Сантьяго і бажання його віднайти сенс життя і найбільший його скарб, інтегровані моменти лише підсилюють зміст сюжету, відкриваючи прості істини, змушуючи читача замислюватися, для чого і з якою метою в даному місці наведена дана історія. Без даних імплікацій роман не мав би такого глибокого змісту та повчальної мети. Автор вдало поєднав інтеграцію притч - що мають повчальних характер та міфів, що мають функцію забарвлення сюжету.
В кінці свого твору автор закінчує твір тим ж фразами, що і починав його. Що є хитрим прийомом філософії. Цей рівень твору змушує читача замислитися, чому автор нас привів назад.