Досвід викладачів школи класичного танцю

Содержание: Вступ 3 Досвід викладачів школи класичного танцю 4 1. Історія становлення школи класичного танцю 4 2. Особливості досвіду викладачів школи класичного танцю 12 Висновки 20 Список використаної літератури 21

Вступление: Загальноестетичні та культурологічні роботи Ю.Борєва, Н.Вороніна, Т.Дадіанова, М.Кагана, Л.Когана, Ю.Кондратенка, М.Логінова та ін. свідчать про наукове визначення основи хореографічної культури - історично сформованої єдності законів академічного класичного танцю - як фактора професійної багатоаспектної хореографічної діяльності. Сучасні підходи до визначення понять в контексті хореографічної культури - «хореографічна система», «хореографічна школа», «модель танцювального мислення» - в українській хореології лише починають формуватися, тоді як дослідження у даній галузі російських вчених знаходиться на етапі поєднанні зусиль декількох наукових дисциплін: загальнотеоретичних (Л.Д.Блок, В.М.Богданов-Березовський, І.Я.Вершиніна, Р.В.Захаров, В.І.Уральська), естетико-філософських (Р.Арнхейм, В.В.Ванслов, О.Л.Волинський, П.М.Карп), прикладних (Н.Аркіна, Ю.Бахрушин, Л.Д.Блок, В.М.Красовська, Е.Я.Суриц, Ю.Слонимський), методичних, що ґрунтуються на педагогічній спадщині видатних викладачів балетного мистецтва (А.Ваганова, М.Тарасов), а також на бібліографічних виданнях Н.Базарової, Г.Березової, В.Костровицької, М.Мей, О.Писарєва. Слід зазначити, що на початку ХХст. вже з’явилися роботи, які ставили під сумнів правомірність академічного напрямку в системі хореографічної освіти (Е.-Ж.Далькроз, К.Шторк); ідеї ритмопластичної організації отримали значний розвиток в 20-60рр.ХХст., пізніше частина з них трансформувалася у наукову систему розуміння закономірностей і факторів розвитку російської хореографічної культури в широкому контексті музичної і драматичної театральної культури (B.Богданов-Березовський, В.Красовська, Г.Ларош).

Выводы: Система класичного танцю формувалась на протязі багатьох століть та увібрала в себе усе тільки найнеобхідніше та найкорисніше. Тому класичний танець може підготувати людину до подальшого вивчення та засвоєння будь-якого напрямку танцювального мистецтва. Рухи класичного танцю не тільки добре розвивають фізичну форму, створюють прекрасну поставу та граційність, але й сприяють культурному розвитку та розвитку художнього смаку. Хореографічний синтез не зводиться до механічного поєднання рухів і у цілому хореографічних видів - це складний творчий процес зумовлений змінами у культурі та побуті народу. Маючи наочний та предметний приклад розвитку класичного, характерного та народно – сценічного танців на сьогоднішній день, та його трансформацію і адаптацію до культури суспільства третього тисячоліття, актуальність проблеми збереження первинної форми академічного танцю є неспростовною. Важливе місце в еволюції хореографічного формотворення посідає нині академічний український народний танець як національний набуток. Унікальність академічної форми виконання створювалась століттями видатними митцями хореографічного мистецтва із допомогою поєднання народного танцю з високою професійною технікою класичного танцю. Вони добре розуміли саму природу танцю, закономірності виникнення та розвитку його форм. Ось чому в постановках народних танців не помітно «класичного балету», так само «ансамблі народного танцю» відсутні у кращих балетних виставах, побудованих на органічному злитті класичної та народної хореографії. У зазначеному контексті важливо виділити те, що до характерних танців належать і традиційні танці, що мають характерну специфіку та риси, елементи жанрового чи побутового образу.

Литература: 1. Блок, Л.Д. Классический танец история и современность Текст / Л.Д.Блок. – М., 2007. – 556 с. 2. Блок, Л.Д. Агрипина Яковлевна ВагановаТекст / Л.Д.Блок. // Рабочие и театр.- № 9. – М., 2005. – 78 с. 3. Ваганова, А.Я. Основы классического танца Текст/ А.Я. Ваганова. – Л., 2006. – 178 с. 4. Василенко, К. Лексика українського народно – сценічного танцю Текст / К.Василенко. // Райдуга.- № 5. – К., 2005. – 224 с. 5. Гуменюк, А.І. Українські народні танці Текст / А.Гуменюк. – К., 2005. – 614 с. 6. Зайцев, Є. Основи народно – сценічного танцю. Частина друга Текст / Є.Зайцев – К., 2006. – 262 с. 7. Колпакова, И. Наша современница А.Я. Ваганова Текст / И. Колпакова. – Л., 2009. – 172 с. 8. Лопухов, Ф. Ленинградский балет сегодня Текст / Ф.Лопухов. – Л., 2007.– 253 с. 9. Лопухов, Ф. Шестьдесят лет в балете Текст / Ф.Лопухов. – Л., 2007. – 222 с. 10. Музыка и хореография современного балета. Сборник статей Текст / редактор И.В.Голубовский.– Л., 2004. – 294 с. 11. Молодава, Л.В. Словник іншомовних слів Текст / Л.В. Молодава, М.П. Коломієць. – К., 2006. – 190 с.